Landschaft Gemälde Reproduktionen - Seite 257
Die Landschaftsmalerei ist eine Kunstgattung, die Szenen im Freien wie Berge, Wälder, Flüsse und Gärten abbildet. Die Geschichte der Landschaftsmalerei reicht bis in die Antike zurück, mit Beispielen aus der altägyptischen, griechischen und römischen Kunst. Im Mittelalter wurde die Landschaftsmalerei hauptsächlich als Hintergrund für religiöse Szenen verwendet, und erst in der Renaissance entwickelte sich die Landschaftsmalerei zu einem eigenständigen Genre.
In der Renaissance konzentrierten sich die Künstler mehr auf die natürliche Welt und begannen, mit Perspektive, Licht und Schatten sowie atmosphärischen Effekten in ihren Landschaften zu experimentieren. In diese Zeit fällt auch der Aufstieg der topografischen Malerei, die genaue Ansichten bestimmter Orte wiedergibt. In dieser Zeit schufen Künstler wie Leonardo da Vinci und Albrecht Dürer ikonische Landschaftsgemälde.
Das Goldene Zeitalter der Niederlande im 17. Jahrhundert brachte einen Trend zu Landschaften, die eher genrehaft und weniger topografisch waren, mit Szenen aus dem Alltagsleben und Landschaften mit sanften Hügeln, Wasserwegen und Windmühlen. In dieser Zeit entwickelte sich auch der Stil des "holländischen Lichts", der sich durch eine leuchtende, hochtransparente Qualität des Lichts und eine Vorliebe für sonnige Himmel auszeichnete. Maler wie Jan van Goyen und Jacob van Ruisdael wurden für ihre realistischen Landschaften bekannt.
Im 18. und 19. Jahrhundert führten die Romantik und das Interesse am Erhabenen in Kunst und Literatur zu einer Konzentration auf dramatische, ehrfurchtgebietende Landschaften. Maler wie J.M.W. Turner und Caspar David Friedrich setzten dramatisches Licht, Farben und Formen ein, um in ihren Landschaften ein Gefühl von Ehrfurcht und Dramatik zu erzeugen.
Die impressionistische Bewegung des späten 19. Jahrhunderts zeichnete sich durch eine lockere Pinselführung, eine helle Farbpalette und die Betonung der flüchtigen Effekte von Licht und Atmosphäre aus. Impressionistische Landschaften, wie die von Claude Monet und Pierre-Auguste Renoir, stellten oft das moderne Leben dar, mit gemächlichen Szenen von Parks, Gärten und der Landschaft.
Im Laufe des 20. Jahrhunderts entwickelte sich die Landschaftsmalerei weiter und diversifizierte sich, wobei viele Künstler die Grenzen des Genres durch neue Stile und Techniken verschoben. Einige bemerkenswerte Beispiele sind die abstrakten Landschaften von Künstlern wie Mark Rothko und Joan Mitchell sowie die fotorealistischen Landschaften von Richard Estes und Ralph Goings.
Insgesamt blickt die Landschaftsmalerei auf eine reiche und abwechslungsreiche Geschichte zurück und spiegelt die sich wandelnden Einstellungen und Sichtweisen verschiedener Kulturen und Zeitabschnitte wider.
In der Renaissance konzentrierten sich die Künstler mehr auf die natürliche Welt und begannen, mit Perspektive, Licht und Schatten sowie atmosphärischen Effekten in ihren Landschaften zu experimentieren. In diese Zeit fällt auch der Aufstieg der topografischen Malerei, die genaue Ansichten bestimmter Orte wiedergibt. In dieser Zeit schufen Künstler wie Leonardo da Vinci und Albrecht Dürer ikonische Landschaftsgemälde.
Das Goldene Zeitalter der Niederlande im 17. Jahrhundert brachte einen Trend zu Landschaften, die eher genrehaft und weniger topografisch waren, mit Szenen aus dem Alltagsleben und Landschaften mit sanften Hügeln, Wasserwegen und Windmühlen. In dieser Zeit entwickelte sich auch der Stil des "holländischen Lichts", der sich durch eine leuchtende, hochtransparente Qualität des Lichts und eine Vorliebe für sonnige Himmel auszeichnete. Maler wie Jan van Goyen und Jacob van Ruisdael wurden für ihre realistischen Landschaften bekannt.
Im 18. und 19. Jahrhundert führten die Romantik und das Interesse am Erhabenen in Kunst und Literatur zu einer Konzentration auf dramatische, ehrfurchtgebietende Landschaften. Maler wie J.M.W. Turner und Caspar David Friedrich setzten dramatisches Licht, Farben und Formen ein, um in ihren Landschaften ein Gefühl von Ehrfurcht und Dramatik zu erzeugen.
Die impressionistische Bewegung des späten 19. Jahrhunderts zeichnete sich durch eine lockere Pinselführung, eine helle Farbpalette und die Betonung der flüchtigen Effekte von Licht und Atmosphäre aus. Impressionistische Landschaften, wie die von Claude Monet und Pierre-Auguste Renoir, stellten oft das moderne Leben dar, mit gemächlichen Szenen von Parks, Gärten und der Landschaft.
Im Laufe des 20. Jahrhunderts entwickelte sich die Landschaftsmalerei weiter und diversifizierte sich, wobei viele Künstler die Grenzen des Genres durch neue Stile und Techniken verschoben. Einige bemerkenswerte Beispiele sind die abstrakten Landschaften von Künstlern wie Mark Rothko und Joan Mitchell sowie die fotorealistischen Landschaften von Richard Estes und Ralph Goings.
Insgesamt blickt die Landschaftsmalerei auf eine reiche und abwechslungsreiche Geschichte zurück und spiegelt die sich wandelnden Einstellungen und Sichtweisen verschiedener Kulturen und Zeitabschnitte wider.
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SKU: SAR-1772
John Singer Sargent
Originalmaß: 56 x 92 cm
Philadelphia Museum of Art Pennsylvania USA
John Singer Sargent
Originalmaß: 56 x 92 cm
Philadelphia Museum of Art Pennsylvania USA
SKU: SAR-1771
John Singer Sargent
Originalmaß: 113 x 72.4 cm
Philadelphia Museum of Art Pennsylvania USA
John Singer Sargent
Originalmaß: 113 x 72.4 cm
Philadelphia Museum of Art Pennsylvania USA
SKU: SAR-1767
John Singer Sargent
Originalmaß: 51.4 x 61.6 cm
Private Collection
John Singer Sargent
Originalmaß: 51.4 x 61.6 cm
Private Collection
The Fountain, Villa Torlonia, Frascati, Italy 1907
John Singer Sargent
Ölgemälde
$852
$852
Leinwand Kunstdruck
$57.95
$57.95
SKU: SAR-1760
John Singer Sargent
Originalmaß: 71.4 x 56.5 cm
Art Institute of Chicago Illinois USA
John Singer Sargent
Originalmaß: 71.4 x 56.5 cm
Art Institute of Chicago Illinois USA
A Backwater, Calcot Mill near Reading 1888
John Singer Sargent
Ölgemälde
$638
$638
Leinwand Kunstdruck
$55.13
$55.13
SKU: SAR-1741
John Singer Sargent
Originalmaß: 51.4 x 68.6 cm
Baltimore Museum of Art Maryland USA
John Singer Sargent
Originalmaß: 51.4 x 68.6 cm
Baltimore Museum of Art Maryland USA
SKU: SAR-1735
John Singer Sargent
Originalmaß: 61 x 73.6 cm
Private Collection
John Singer Sargent
Originalmaß: 61 x 73.6 cm
Private Collection
SKU: SAR-1732
John Singer Sargent
Originalmaß: 73 x 96.5 cm
Detroit Institute of Arts Michigan USA
John Singer Sargent
Originalmaß: 73 x 96.5 cm
Detroit Institute of Arts Michigan USA
Claude Monet Painting by the Edge of a Wood c.1885
John Singer Sargent
Ölgemälde
$640
$640
Leinwand Kunstdruck
$52.36
$52.36
SKU: SAR-1730
John Singer Sargent
Originalmaß: 54 x 64.8 cm
Tate Gallery London United Kingdom
John Singer Sargent
Originalmaß: 54 x 64.8 cm
Tate Gallery London United Kingdom
SKU: SAR-1709
John Singer Sargent
Originalmaß: 65.7 x 92.4 cm
Philadelphia Museum of Art Pennsylvania USA
John Singer Sargent
Originalmaß: 65.7 x 92.4 cm
Philadelphia Museum of Art Pennsylvania USA
SKU: SHS-1698
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 71.5 x 57.5 cm
Art Gallery Yerevan Armenia
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 71.5 x 57.5 cm
Art Gallery Yerevan Armenia
SKU: SHS-1697
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 45.5 x 35 cm
Omsk Regional Museum of Fine Arts M. A. Vrubel Omsk Russia
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 45.5 x 35 cm
Omsk Regional Museum of Fine Arts M. A. Vrubel Omsk Russia
SKU: SHS-1696
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 125 x 193 cm
Museum of Russian Art Kiev Ukraine
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 125 x 193 cm
Museum of Russian Art Kiev Ukraine
SKU: SHS-1695
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 102 x 70.2 cm
The Tretyakov Gallery Moscow Russia
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 102 x 70.2 cm
The Tretyakov Gallery Moscow Russia
SKU: SHS-1694
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 147 x 108 cm
State Russian Museum St. Petersburg Russia
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 147 x 108 cm
State Russian Museum St. Petersburg Russia
SKU: SHS-1693
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 70 x 105 cm
Museum of the Academy of Arts St. Petersburg Russia
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 70 x 105 cm
Museum of the Academy of Arts St. Petersburg Russia
SKU: SHS-1692
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 139 x 201 cm
Museum of Russian Art Kiev Ukraine
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 139 x 201 cm
Museum of Russian Art Kiev Ukraine
SKU: SHS-1689
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 125.5 x 204 cm
State Russian Museum St. Petersburg Russia
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 125.5 x 204 cm
State Russian Museum St. Petersburg Russia
SKU: SHS-1688
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 89.5 x 142 cm
National Art Museum of Belarus Minsk Belarus
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 89.5 x 142 cm
National Art Museum of Belarus Minsk Belarus
SKU: SHS-1686
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 124 x 204 cm
The Tretyakov Gallery Moscow Russia
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 124 x 204 cm
The Tretyakov Gallery Moscow Russia
SKU: SHS-1684
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 81 x 109 cm
The State Museum of Fine Arts of Republic Tatarstan Kazan Russia
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 81 x 109 cm
The State Museum of Fine Arts of Republic Tatarstan Kazan Russia
SKU: SHS-1683
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 95 x 136 cm
Museum of Fine Arts Tashkent Uzbekistan
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 95 x 136 cm
Museum of Fine Arts Tashkent Uzbekistan
SKU: SHS-1682
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 112.8 x 164 cm
The Tretyakov Gallery Moscow Russia
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 112.8 x 164 cm
The Tretyakov Gallery Moscow Russia
SKU: SHS-1681
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 107 x 81 cm
State Russian Museum St. Petersburg Russia
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 107 x 81 cm
State Russian Museum St. Petersburg Russia
SKU: SHS-1680
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 137 x 103 cm
State Russian Museum St. Petersburg Russia
Ivan Ivanovich Shishkin
Originalmaß: 137 x 103 cm
State Russian Museum St. Petersburg Russia