The Vendramin Family, c.1540/60 Tiziano Vecellio Tizian (c.1485-1576)

Standort: National Gallery London United Kingdom
Originalmaß: 206.1 x 288.5 cm
The Vendramin Family, c.1540/60 | Titian | Gemälde Reproduktion

Ölgemälde Reproduktion

$4135.91 USD
Bedingung : Ungerahmt
SKU:TTV-9553
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Beschreibung

Vollständig handbemalt
Gemalt von europäischen Künstlern mit akademischer Ausbildung
Museumsqualität
+ 4 cm Spielraum zum Dehnen
Erstellungszeit: 8-9 Wochen
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Wir schaffen unsere Gemälde in Museumsqualität und unter Berücksichtigung höchster akademischer Standards. Die Gemälde-Reproduktion wird vollständig mit Ölfarben auf eine leere Leinwand gemalt. Wir fügen zusätzlich 4 cm leeren Abstand über die angebotene Gröβe hinzu, welche für strecken der Leinwand auf den Keilrahmen benutzt werden.

Die Schaffung Ihrer Tiziano Vecellio Tizian nimmt Zeit in Anspruch. Das Bild sollte nicht zu schnell gemalt werden, man sollte keinen Fristen hinterherjagen. Das Bild benötigt Zeit, um hohe Qualität und Detailtreue zu erreichen, sowie um vollständig versandbereit zu trocknen. Abhängig vom Aufwand, von der Detailgetreue und Bildgröße, brauchen wir 8-9 Wochen, um das Bild fertig zu stellen.
Wenn eine Änderung in Bezug auf die Frist notwendig sein sollte, oder sollte Ihre Bestellung in einer für uns äuβerst belebten Periode aufgegeben werden, werden wir Sie per E-Mail über die, von uns für Ihre Reproduktion gebrauchte Zeit, informiert.

Wir rahmen unsere Ölgemälde-Reproduktionen nicht ein. Die Ölgemälde sind ein kostenaufwendiges Produkt, und die Gefahr einer Beschädigung eines im Rahmen gespannten Gemäldes während des Transportes ist äuβerst hoch.
Außerdem gibt es postalische Beschränkungen bezüglich der Größe der Sendung.
Darüber hinaus kann der Versandpreis aufgrund der Abmessungen der gespannten Leinwand den Preis des Produkts selbst übersteigen.

Sie können Ihr Gemälde in Ihrem örtlichen Rahmengeschäft aufspannen und einrahmen.

Sobald das Gemälde The Vendramin Family fertig und trocken ist, wird es an Ihre Lieferadresse versendet.

Wir bieten kostenlosen Versand sowie kostenpflichtige Express-Transportdienste an.

Die Leinwand es eingerollt, in einem festen und sicheren Versandrohr. Sie können den Versandpreis mit dem Tool Geschätzte Steuern und Versandgebühren überprüfen.

Über 20 Jahre Erfahrung
Nur Museumsqualität

TOPofART Gemälden stellen wir nur mit Museumsqualität her. Unsere Künstler mit akademischer Ausbildung lassen keine Kompromisse in Bezug auf die Qualität und der Detailtreue des bestellten Gemäldes zu. Wir pflegen keine Zusammenarbeit und werden nie eine solche mit Ateliers mit niedriger Qualität aus dem Fernen Osten zulassen. Wir sind in Europa ansässig, und Qualität ist unsere leitende Priorität.

Das Gemälde zeigt eine dynamische Familienszene, die in einer großartigen architektonischen Umgebung angeordnet ist. Auf der rechten Seite steht ein Altar, der den kostbaren Reliquienschrein der Scuola Grande di S. Giovanni Evangelista beherbergt, dessen verzierte, silbervergoldete und mit Bergkristall verzierte Struktur unsere Aufmerksamkeit auf sich zieht. Darunter sitzen oder knien die männlichen Mitglieder der Familie Vendramin – Väter, Brüder, Söhne – in verschiedenen Posen der Andacht, jede Figur individuell und doch durch einen Hauch von Feierlichkeit vereint. Ein Kind, das einen kleinen Spaniel im Arm hält, blickt uns an und verleiht der ansonsten von Ehrfurcht geprägten Komposition eine jugendliche Neugier. Obwohl keine Frauen abgebildet sind, bleibt das Wissen um die Töchter der Familie in ihrer Abwesenheit implizit und deutet auf die gesellschaftlichen Gepflogenheiten der damaligen Zeit hin, die weibliche Mitglieder von bestimmten religiösen Bruderschaften ausschlossen.

Eine sorgfältig durchdachte Farbpalette zeigt sich in den kontrastierenden Rottönen, den reichen Samten und den weichen Hauttönen. Diese Rottöne – insbesondere auf den Gewändern der zentralen Figuren – ziehen den Blick auf sich, während die subtilen Übergänge von Grau und Ocker in den umgebenden architektonischen Formen für ein ausgewogenes Gleichgewicht sorgen. Dieses Zusammenspiel von opulenten Gewändern und gedeckten Hintergründen verleiht den Familienfiguren eine starke Betonung und hebt den sozialen Status hervor, ohne die Szene zu überladen. Darüber hinaus deutet der sanfte Glanz auf Gesichtern und Händen auf eine nuancierte Lichtführung hin, die den Blick des Betrachters dazu anregt, auf den Gesichtsausdrücken und Gesten zu verweilen.

Die Technik offenbart eine sichere Hand, die sowohl auf Form als auch auf Atmosphäre abgestimmt ist. Bei genauer Betrachtung lassen sich Bereiche mit schneller, malerischer Pinselführung in Stofffalten erkennen, die eine ausdrucksstarke Unmittelbarkeit zeigen. Die glatte Darstellung des Reliquiars und die gekonnte Darstellung unterschiedlicher Texturen – von pelzgefütterten Ärmeln bis hin zu Marmorstufen – sprechen für eine sorgfältige Schichttechnik. Die Infrarotreflektografie hat Veränderungen in der Komposition gezeigt: Die Figuren wurden im Laufe der Zeit bewegt, beschnitten oder möglicherweise hinzugefügt. Solche Änderungen sind bei großen Aufträgen nicht ungewöhnlich und spiegeln die sich entwickelnde Vision sowohl des Auftraggebers als auch des Malers wider. Selbst mit diesen Überarbeitungen bleibt der Gesamteindruck kohärent, wobei die gemeinsame Hingabe der Familie den roten Faden bildet.

Optisch dreht sich die Komposition um den Reliquienschrein und die beiden ältesten Männer, die als Säulen fungieren, die jede Seite der Szene verankern. Die Hand des älteren Herrn, die auf dem Altar ruht, bildet eine feste diagonale Linie, die den Blick durch das Gemälde leitet. Unten links steht eine eng verbundene Gruppe von Söhnen und Neffen als Zeugnis der Patrizierlinie, während der Junge, der den Hund hält, einen persönlichen, menschlichen Kontrapunkt zur formellen Umgebung bildet. Diese strategische Positionierung jeder Figur unterstreicht die Bedeutung der Reliquie in der venezianischen Gesellschaft, insbesondere für die Familie Vendramin, deren Vorfahren eng mit ihrer Geschichte verbunden waren. Da das Gemälde seinen endgültigen Platz in der zentralen Halle des Vendramin-Palastes fand, fungierte es sowohl als Andachtsbild als auch als genealogische Darstellung. In dieser Doppelrolle greift es die tief verwurzelten Traditionen der venezianischen Porträtmalerei auf und spiegelt gleichzeitig den Status und die Frömmigkeit des Dargestellten in einer Zeit wider, in der persönliche Identität und bürgerlicher Stolz nahtlos miteinander verflochten waren.
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